時隔七年《白夜破曉》回歸，經典劇重啟續集難免一場“豪賭”
搜狐娛樂專稿（胖部/文）
時隔七年回歸，市場對《白夜破曉》有很高的期待。
這讓該劇實現了一定的熱度和話題度，站內熱度四天破萬，且在一些行業市占率榜單上表現出了相對優勢。不過從數據來看，該劇目前較爆款標準還有距離。
客觀來說，如果沒有前作帶來的極高期待，《白夜破曉》的評價或許會相對高一些；但如果沒有前作，該劇或許也很難獲得如此傳播優勢。
經典劇重啟續集這門生意，確實帶著幾分“賭”性。
那么，已經是平臺“養老保險”的經典劇，為什么要冒著風險重啟續集？背后這筆賬，值得好好算算。
經典難續
每一部經典劇的續集，總免不了被拿來和前作對比。
但就像行業里常說，“每一部作品有自己的命”。要復制經典劇的成功，難度之大堪稱不可能的任務。
導演文偉對搜狐娛樂分析稱：“首先，爆款劇的出現絕不只是因為內容，而是平臺資源、大眾情緒、市場稀缺等多方面因素共同作用的結果。而作為創作者，你不可能預料到兩年后的市場什么樣，能把握的就只有內容。”
“一個內容在幾年前能火，也不代表現在能火，那時候很火爆的元素，你現在再復制可能已經是俗手了；當時大家都認同的價值，現在可能就不認同了，所以復制反而是不可取的，你需要在新的環境下去做新內容。”
這其實就很符合《白夜破曉》的處境。
前作《白夜追兇》的成功，除了劇情完成度、演員表演等硬件的成功，一大賣點就是美劇式的敘事節奏、視聽語言，但伴隨著近幾年的內容升級，這些元素在當下已經司空見慣，懸疑劇獲得的行業性發力更加強了市場鈍感。
而從內容上說，前作故事的主要亮點是兄弟倆扮演一人破案的“game點”，而這個設定在前作中已經玩出了花，續集恐怕是很難帶來新鮮感。
為了讓觀眾夢回前作的同時保持新鮮感，《白夜破曉》還是花了很多心思的。
比如追查當年滅門案真兇及幕后組織的劇情主線，在續集中開始加速推進，從殺手娃娃臉到幕后人物裴總依次出現，除了帶來新的情節興奮點，也進一步推動節奏提速。
此外幾個案子的設計，客觀上說在懸疑劇序列中也實現了不錯的成色，死尸復活、人口拐賣、四月殺人案等從設謎到破案過程，整體是可圈可點的。如果不是有《白夜追兇》珠玉在前，該劇的口碑或許還能更好。
但《白夜追兇》的熱度是紅利，也是壓力。這種壓力也直接表現在對內容創作的影響上。
劇集必須延續兄弟倆身份的這個核心“高概念”，但相較于前作有不少神來之筆，這次多少有點“沒活硬整”的疲勞感，甚至多處略顯“迷惑”。
比如開篇劇情，關宏宇決定甩開哥哥關宏峰，徹底取代其身份，結果辦案時鬧了一堆笑話，不得不請回哥哥破案。
這個設計就有些刻意制造戲劇沖突，且不說邏輯問題，因為兄弟矛盾導致命案“黃金72小時”被白白浪費，就難免讓人疑慮；而為關宏峰作保、承擔了不小風險的周巡，對此居然只是表示無奈，在人物塑造上也存在漏洞。
在不可避免被與前作對比時，類似問題會被無限放大。而這，或許是作為經典劇的宿命。
“有些經典劇真的從頭到尾都那么好嗎？當時的火爆是有條件的，但隔一段時間之后觀眾也是有濾鏡的。所以你要挑戰的，是達到觀眾印象里那部作品的水準，這就是我說的不可能的任務。”文偉表示。
不確定性
今年上線的為經典劇打造的續集，最典型的是《慶余年2》《白夜破曉》，而他們開播之后面對的爭議其實是類似的。
“變味”。
這種爭議的來源甚至也是相似的，部分重要角色更換了演員、劇集氣質和前作不一樣、故事情節沒有前作好看……而實際導向的問題，除了在內容創作上出現的錯誤，就是打造經典劇續集，不得不面對的制作難題。
“給經典劇做續集，是經濟賬，但不可能全是經濟賬。”制片人李慧認為。
“經濟賬就是短期來看，考慮到經典劇的市場價值，做續集是筆好生意；但長期來看要考慮你手里的經典劇IP減值，如果續集做爛了對前作的IP價值傷害其實很大，觀眾會反過來看，覺得你前作是不是沒那么好。”
正因如此，行業為經典劇制作續集往往會表現得比較慎重。
與一般快速上馬的續集不同，平臺會為經典劇的續集拿出更多資源，會盡可能保持原班人馬回歸，愿意用更長的時間打磨劇本，而這些環節其實都有不小的難度。
李慧稱：“一部劇做續集最好的時候，就是它剛殺青的時候，越往后變數就越多。而經典劇的難點是，如果前作火了，那么整個班底會很快迎來‘升咖’，不但維持劇組的成本會指數級上升，過好幾年還要湊齊之前的陣容，難度可想而知。”
《慶余年2》和《白夜破曉》雖然都盡可能保留了原班人馬，但少數變更的角色還是成為了關注焦點。《白夜破曉》中代替前作法醫高亞楠的郜君然，因為觀眾對高亞楠人物的高認可度和演員費啟鳴在表演上的一些問題，還形成了一定的爭議。
除了內部的制作難度，外部環境的變化也會帶來一些障礙。
“經典劇的續集，各方面都會希望你能做好，這種關注度其實未必都是好事。”文偉表示，“可能前一部能拍的一些東西，因為你的關注度上去了，審查標準也就不一樣了；另外，誰都知道你是‘待爆’，那你就要防著有人來‘防爆’，前期評論環境也會比較差。”
而難點也在于，保持前作賣點的劇集，在競爭環境越來越白熱化的當下，還能否得到觀眾的認可。
“一方面，每部經典劇集都會被大量模仿，都是一個師傅教的‘破不了招’，尤其是觀眾對這些曾經的創新點已經脫敏，你必須找到新的市場需求；另一方面，IP營銷只能帶來前期的熱度，如果新作要實現不錯的數據，要面對的一定是一場口碑的硬仗。”李慧表示。
“豪賭”
哪怕存在這樣那樣的問題，今年多部經典劇重啟上線的續集，仍然表現出行業在該領域的堅定發力。
“給經典劇做續集，投入高、周期長、制作難度大，還要押上手上最具價值的IP，看起來是一場‘豪賭’。”李慧分析稱，“為什么行業還愿意做，因為從成本收益比來看，至少從短期來看這依然是一筆值得做的買賣。”
《慶余年2》和《白夜破曉》上線之后，都出現了“廣告太多”的爭議，IP的高價值在續集成功實現了變現收割；而其對廣告方的吸引力頗為堅挺，目前離“爆款”還有差距的《白夜破曉》，開播時的8廣至今仍穩定保持7廣。
“無論招商、宣傳還是發行，經典劇續作的優勢都是不言而喻的。”劇集營銷燦燦介紹，這幾年廣告商的熱情雖然在提升，但整體投放還是偏謹慎，開播有廣之后裸播的情況也時有發生；而如果有好IP或強力陣容，廣告投放相對會更有信心、更持久。
這筆經濟賬的背后，是平臺這幾年優化財務狀況、尋求內容確定性的共同愿望。
燦燦介紹：“現在的情況是，平臺的會員增長早就見頂了，短時間內很難再突破；優質項目可以吸引游離的會員付費，同時吸引廣告主，但是如果單純靠內容說話，可能平臺自己也不是那么有信心，這時候有一個經典劇IP的附加值，當然會有很大的幫助。”
此外，近幾年伴隨著市場越來越成熟，平臺已經很難靠流量吸引觀眾追看，觀眾通常會等一等口碑再決定是否追看，而這極大影響了劇集開播后的熱度。在這種情況下，有市場號召力的經典劇IP，或許能更有效地吸引觀眾快速下場。
“也存在一個前提是，行業的制作能力更強了，也更敢于對這些經典劇續集下手了，”文偉表示，“平臺是絕對不希望做一個爛續集，對這種IP殺雞取卵的，那么有對應的制作能力就很重要，要保持前作的水準是需要一些工業化能力打底的。”
不過，類似的動作看起來后續不算很多。
“能拍續集的經典作品沒那么多，有些故事情節走完了的，你只能翻拍或者做系列劇，那就不如根據新一點的IP來做，或者直接做系列劇；而且已經做過的續集，也讓行業看到了難度，最近行業里也沒有類似的動作。”文偉表示。
但在李慧看來，類似對經典劇IP的開發，恐怕還不會到此為止。如今年平臺發布的片單里，就出現了《長安十二時辰》的姊妹篇《長安二十四計》。
“今年的情況是，行業面對的市場或許越來越保守，不管是經典劇續集或者其他，行業需要一把‘錘子’去敲開這堵墻；而尤其是從《慶余年2》的效果來看，經典劇IP表現出了比其他類型IP更好的市場效果，可能這幾年，我們會看到更多類似的項目。”